<legend id="677iv"><i id="677iv"></i></legend>

      歡迎來到中國國際文化聯合會官方網站!

      藝術人物網站首頁  > 藝術人物

      楊群峰:走進民族風情

      錄入日期:2016-8-18 整理: 中國國際文化聯合會-是由中國文化聯合資源中心、中國國際文化聯合會、美中文藝交流發展中心聯合主辦 文章來源:網絡轉載

      楊群峰,字鴻聲,號逍遙子。泰山人,職業畫家,現定居北京。   

      1992年畢業于天津美術學院。后師從劉大為導師,任惠中導師。

      現為中國美術家協會會員, 中國美術家協會藏書票研究會會員,中國當代藝術家協會常務理事,中國國家畫院劉大為工作室專職畫家,中國人民大學任惠中工作室畫家,清華美院人物畫工作室助理導師。作品多次入選中國美協主辦展覽并獲獎。

      2010年第三屆“今日翰墨”全國書畫邀請賽最高金獎。

      2011年入選文化部“中華民族人物風情畫展”,2011中國國家畫院師生優秀作品展,山東省第十五屆新人新作展優秀獎,中國國家畫院劉大為工作室師生提名展(上海浦東)。

      2012年入選中國美協“八荒通神-哈爾濱中國畫作品雙年展”,中國美協“美麗家園·魅 力新疆”第七屆中國西部大地情——中國畫、油畫作品展優秀獎。中國美協“畫說武當”全國中國畫作品展優秀獎;中國美協全國第三屆線描藝術展優秀獎。入選中 國美協“翰墨新象”全國中國畫作品展;紀念毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》發表七十周年暨2012年山東省泰山文藝獎(中國畫)三等獎。

      2013年中國國家畫院美術館任惠中畫展暨師生展,“翰墨新象”中國畫名家邀請展(上海),美麗中國-生態文明建設主題書畫優秀作品展(北京)。

      2014年中國美協“七彩云南-多彩貴州-中國美術作品展”優秀獎。2014年 “菩提心生-楊群峰中國畫作品展”全國巡回展,當代優秀中國畫家書法家學術邀請展(北京);全國百名優秀中國畫家學術提名展(上海);中國國家畫院導師工作室十周年優秀作品展。

      2015年北京“縱歌·筆墨綢”中國畫名家邀請展;韓國“中韓墨韻”中國畫名家韓國邀請展;2015北京藝術水立方書畫大展“中國第四屆創新藝術家提名展”。

      2016年北京國中美術館“相聚2016—迎新春美術作品邀請展”;北京國藝美術館“明月·清風   當代中國畫百家學術邀請展”。

      多幅品被中國美協,中國國家畫院美術館,新疆美術館,韓國公州文化院等專業機構收藏。傳 略作品多次發表在《中國書畫報》,《美術報》,《中國畫大觀》,《藝術收藏》,《人民藝術》等報刊雜志。出版《中國畫名家作品集-楊群峰水墨人物》; 《楊群峰寫意人物》;《大家氣象-楊群峰作品》,《中國國家畫院劉大為工作室畫家寫生作品集》,《多彩和諧-中華民族人物風情畫展作品集》,《21世紀有 影響力畫家個案研究—水墨視覺-中國書畫名家作品集》等專集與合集。

      《岜沙獵手》

      ——楊群峰水墨寫意人物畫印象

      (文/賈德江)楊群峰的作品所描繪的對象主要在兩個方面:一是生活在青藏高原上的藏區牧 民,一是西南邊陲的少數民族同胞。這與他十多年來,一次次走進雪域荒原的所見所聞有關,也與他一次次走進彩云之南的耳濡目染相連。一邊是強旺曠達的康巴漢 子,一邊是清水麗人的傣家少女,都使楊群峰心醉神迷,遽然間他被原生狀態的純樸形象和淳厚的民俗風情所感染,感到特別新鮮和亢奮。他發現,這兩片土地上的 人們激發了他的創作靈感,寄寓著他的精神家園,他的藝術和這里的風土人情結下了不解之緣?梢哉f,這是他致力于民族風情人物畫創作的緣起和動力。

      楊群峰出身在山東泰安,雄偉壯麗的泰山給了他開闊的胸襟和凌云的壯志。父親是當地知名的 花鳥畫家,受家學影響,他自幼酷愛繪畫,并從花鳥畫入手,接受了父親的中國畫筆墨線條的傳統教育。稍后,為了前途,他又在迎戰高考的拼搏中,經歷了素描、 色彩、速寫的強化訓練。20世紀90年代初,他畢業于天津美術學院,四年的“學院派”教育進一步奠定了他扎實的造型功底和全面的畫學修養。畢業之后的十年 時間里,他迫于體制和生計,做過設計,任過藝術總監,也下過海,經過商,做得順風順水,資金的原始積累使他盡可衣食無憂地自由生活。但對藝術的執著使他從 未忘記自己的理想,他想起自己的專業,不甘心荒廢,于是又重操畫筆,橫涂豎抹;無意中,他的作品竟然入選了全國性的美術作品展,還榮獲了獎項。他的自信心 備增,畫興大起,遂萌生負笈北上繼續深造之心。不經意間,他又考取中國國家畫院劉大為工作室人物畫高研班,不僅幸運地受教于劉大為、任惠中兩位導師,還意 外地得到深入藏區和云南少數民族地區采風寫生的機會!懊麕煶龈咄健,他從老師那里獲益的不僅僅是人物畫的現代筆墨技巧技法,更是一種寫意精神的把握和弘 揚,加之他的勤奮多思,筆耕不輟,他的技藝日益精進,畫風日臻成熟。

      《大山之外》

      彈指一揮,十易寒暑。在北京拜師求藝的十年里,他一方面不放過再學習的機會,不間斷地繼 續與高研班的導師和同學之間,相互切磋,參學問道;一方面又多次深入阿里雪山、版納傣鄉、苗嶺侗寨,去發現和捕捉令他心動的形象和感人的情節,其目的是在 高原與邊疆去尋找新的創作靈感,以探索寫意中國人物畫的創新之路。隨著他一幅幅表現少數民族風情的作品的誕生,又一幅幅地閃現在中國美協所主辦的各類中國 畫大展上,并先后多次榮獲獎項,他的名聲日隆,社會影響增大,被多家媒體公認為當代最有創作活力的一位青年人物畫家。他的名字也和那些壯悍粗獷的藏民和清 純樸秀的傣族苗族的少女形象聯系在一起。

      在楊群峰的作品中,他所關注的不是那種走馬觀花的獵奇,而是生命中那些最敏感的生存狀 態,其視野凝聚于山野、荒原的最底層普通人的生活,具有沉重和崇高的氣質。他的畫一般都較厚重、較飽滿,用色不多,更多的是來自于他繪畫中獨特的筆墨構 成,更值得贊譽的是那些源于生活本真的形象塑造。在我的印象中,十余年來,楊群峰從寫生到創作,從線描到水墨,始終埋首于藝術探索,是一個安于寂寞不忘 “以技進道”的藝術家,他心心念念的是如何尋找一種屬于自己的中國畫語言,表達他對自然、社會、人生的認識和感悟。這種對人生的感悟,在哲學家那里體現為 哲理的思考和語言的表述,在楊群峰那里就體現為對筆墨語言特別是對中國畫用線的理解和運用。

      《苗寨春聲》

      在楊群峰看來,線是中國畫的顯著特征,是中國畫的生命線。中國畫若離開了線,也就難以成 為中國畫了。因此,在他的作品中,線是他造型的主要手段,是他表達情感的主要語言。他認為,寫意人物畫的精髓在寫意,即以獨特的筆墨語言表達藝術家的情 愫,抒發藝術家“象外之意”,使整個畫面具有表情達意的強烈表現力。為此,楊群峰強調用寫的方式去表現線的世界,不僅把線作為表現人物和事物的外輪廓,同 時也注重用承載著他情感的線形、線意、線性去構建心靈的外化圖像。換句話說,重要的不是畫出人或物的清楚輪廊,而是散布整個畫面的線條與不同質感和墨色所 形成的節奏韻律。

      《侗族之花》

      由此,他畫中的線有粗細之分,有干濕之別,有長短曲直之異,強調筆墨服務于造型,而不是 筆墨局限于造型,力矯新老文人畫重筆輕象、重神輕形的弊病,力求以寫實為基礎參酌寫意,恢復“以形寫神”的傳統。他注重“筆以立其形質”,以重墨、焦墨構 成畫面的骨架,帶有行書筆意的線條游刃有余地實現造型的肯定與瀟灑;他強調“墨以別其陰陽”,用積墨增添畫面的厚重和渾然,以淡墨的皴染使畫面各個局部獲 得一種有機的御接和生動的氣韻。楊群峰對于畫面有很強的控制能力,表現為松活的用筆與嚴謹的造型的統一,松活的用筆又有其結構組織的條理與秩序,而不是自 然主義的排列堆砌。楊群峰的控制力在形象塑造上的表現尤為突出。人物面部的刻畫是他作品的精彩之筆,也是他每幅作品的閃光之點。其中既有結構素描的嚴謹, 又有西法光影的借鑒,比例結構都是寫生帶來的鮮活與生動。他不喜歡古怪、扭曲、夸張的變形,也不喜歡過分拘泥于素描關系的寫實,中國式的造型觀是他的落墨 之處。即在寫實的基礎上,力求與傳統筆墨結合,同時關注于對人性的揭橥與挖掘,重在人物的性格、氣質、表情的感人至深。

      我注意到楊群峰近作的兩個特點:一是寫生的創作化,一是創作的更加筆墨化。前者是指楊群 峰的寫生為創作服務的目的更加明確,已經擺脫了為寫生而寫生的盲從,也不是坐姿或立姿的呆板描繪,而是強調直觀切入的實境感,實的描繪結合虛的想象,著意 于情景交融的創作性寫生。作品中被寫生人物已避開類似于模特兒的習慣動作和矜持態度,已從單一的固定形象意義的說明轉向多義性的形象暗喻與象征,進入到真 實的當代人的生存狀態。楊群峰的人物寫生具有一種為一般性寫生所欠缺的溫暖感,發揮了想象自由和觀念的滲入,把直白的人物寫生提升到帶有寫生創作的層面, 深化了寫生的意義。

      《家長里短》

      有學人把當代中國畫的寫意風格流派劃分為“筆墨化”、“水墨化”和“抽象化”三類。從楊 群峰的作品來看,當屬“筆墨化”的寫意人物畫類型,即十分講求筆法墨法和線條質量的一類作品。在筆墨化這一標準下,達到其出神入化的水平者代不數人。這是 因為筆墨化的深度體現,是一種綜合文化的修養體現。具體地說,筆墨化語言背后凝聚著一個中國寫意畫家整體的人格意志、精神氣象、襟懷品操、文化積累、審美 意趣、傳統修養乃至生命狀態與功力技術。我不敢說楊群峰的寫意人物畫已盡善盡美,但是若將楊群峰的近作與他以往的作品相比,我以為他的寫意人物畫已在筆墨 化的道路上循序漸進更上一層樓,表現為強烈的社會性主題開始轉向平凡的生活性主題,復雜的筆墨已開始走向簡約,由遵循時代性的寫實模式已開始走向相對自由 的表現,用筆更加書法化而更有力度和表現力,寫的意味也更加強烈,對生活的感動和藝術的個性也在筆墨化的世界得到較為淋漓盡致的發揮與表現,早年的寫實風 格也逐漸走向表現風格,抒情意味亦十分強烈。他的寫生是這種變化的過渡期,他的創作尚處在這一階段的升華期中。

      《潞江壩》

      即便如此,楊群峰的創作反映了當代中國人物畫拓寬題材、深化思考、貼近生活的自然轉變是 肯定的。雖然這種轉變并不是他的首創,因此它不會產生轟轟烈烈的振聾發饋的效應,但他卻扎扎實實地顯示了他在中國人物畫領域的深厚潛力。其實,他對這個世 界的索要并不多,在付出了那們多的真誠和艱辛之后,他只想得到同樣的真誠,凸現人的個性,證明自己的藝術語言特征能提煉得更為完美更為純粹的清晰表達,這 必然帶來他形式風格樣式的鮮明自樹,也就潛伏著強大變革的趨向。雖然加大了楊群峰今后創作中語言探索的難度,但他的前景是明朗的,是不可限量的。我期待著 他的努力。

      關鍵字:  楊群峰:走進民族風情  


      威海屬相街文創設計大賽,當“90”、“00”后設計師遇上傳統文化

      威海屬相街文創設計大賽,當“90”、“00”后設計師遇上傳統文化

      屬相文化作為中華民族特有的傳統和創造,具有深刻文化……
      2021北京國際攝影周:​探索影像藝術的速度、深度與角度

      2021北京國際攝影周:​探索影像藝術的速度、深度與角度

      新時代,信息記錄與傳播方式越來越迅捷,觀看角度更加……
      冬奧燃起冰雪熱

      冬奧燃起冰雪熱

      習近平總書記指出,北京冬奧會是我國重要歷史節點的重……
      第七屆中國畫節在山東濰坊成功舉辦

      第七屆中國畫節在山東濰坊成功舉辦

      第七屆中國畫節于2017年4月14日——4月18日……
      免费人成在线观看网站3D无码

      <legend id="677iv"><i id="677iv"></i></legend>